8ª edición del ciclo cultural "Noches en los jardines del Real Alcazar"

Sevilla Información. Un año más el Real Alcázar abre las puertas de sus jardines a la ciudad y sus visitantes. Y se abre como el tarro de esencias que perfumará las noches estivales de Sevilla. En total 56 conciertos y 24 fragancias de todos los tiempos pasarán ante los muros de la galería de Grutescos.

Nos embriagará el aroma de las orillas apartadas del Guadalquivir, donde Don Juan se hace mito. Pero no seremos convidados de piedra, y desde nuestros días responderemos con voz de mujer, la eterna antagonista, para desvanecer la fuerza destructiva y dominadora del Tenorio. De aquellos tiempos en los que el más pendenciero de los hombres escribía sus credenciales en la cercana hospedería del Laurel, llegará al Cenador de la Alcoba 450 años después, el aire impregnado de los naranjos y de las notas de vihuela de Diego Pisador. Además miraremos a Europa y recordaremos en sus respectivos aniversarios a Dietrich Buxtehude y a Beethoven.

Y nuestro principal homenaje, como desde hace ocho años, queremos rendírselo al público, que con su participación, su respeto y su fidelidad, han hecho que las noches en los Jardines del Alcázar se llenen de calor, de esencias, de vida…

Descripción de la actividad

La actividad consta de dos acciones bien diferenciadas pero complementarias:

a) Visita a los Jardines del Real Alcázar, concretamente a los denominados “jardines modernos”.

b) Conciertos en torno a las edades histórico-musicales del Real Alcázar.

El valor de esta oferta radica en aunar la posibilidad de visitar los jardines “modernos” del Real Alcázar en las noches estivales y el disfrute de conciertos con una propuesta artística de calidad y adecuados al contexto del espacio, permitiendo al visitante un recorrido por las distintas edades musicales de las que este monumento ha sido testigo a lo largo de los siglos.

Los jardines visitables

Los Jardines del Real Alcázar son los más antiguos de Sevilla, y desde sus orígenes comparten una vida en común con el noble edificio que los alberga. Actualmente ocupan una extensión de 70.000 m 2 en los que conviven más de 170 especies de plantas catalogadas, muchas de ellas llegadas de exóticos lugares, pudiéndose considerar un jardín botánico.

En un principio fue una amplia explanada llamada Mary al-Fidda o Pradera de la Plata, de carácter militar con oratorio. En el siglo XII los almohades trazaron una muralla, aun existente, que dividió dicha explanada en dos zonas de huertas: las interiores, próximas a las edificaciones de los palacios, y las exteriores, en extramuros. Las interiores estaban presididas por el primitivo oratorio (Qubba) que dio nombre a la que se le conociera, hasta la Edad Moderna, como Huerta de la Alcoba. Este espacio es el que sufrió las primeras transformaciones durante los siglos XVI y XVII. En el espacio a extramuros, llamado durante la Edad Moderna Huerta del Parque y después del Retiro, es donde se realizan los jardines más modernos del Real Alcázar. A principios del siglo XX se diseñó el Jardín del Marqués de Vega Inclán por Gómez Millán, y a mediados del mismo siglo el Jardín de los Poetas, por Joaquín Romero y Murube.

Los jardines visitables durante esta actividad, los denominados Modernos, son los siguientes:

Jardín de la Cruz o Jardín del Laberinto.

Jardín del Cenador de la Alcoba o Pabellón de Carlos V.

Jardín Inglés o Antigua Huerta de la Alcoba.

Jardín del Marqués de Vega Inclán.

Jardín de los Poetas.

Conciertos: las edades histórico-musicales del Real Alcázar

Noches en los jardines del Real Alcázar propone la presentación de distintos programas musicales afines al entorno, monumental e íntimo, de los Jardines del Real Alcázar. La poesía que destila este incomparable marco, nos transporta a las distintas edades históricas de una ciudad que ha guardado celosamente su memoria entre los muros de este monumento.

Por eso Noches en los jardines del Real Alcázar pretende que los diferentes programas musicales refuercen este valor único de evocación, invitando a disfrutar de distintos recorridos por la memoria histórica-musical del Real Alcázar. Sin embargo no pretendemos plantear una programación “historicista”, ya que entendemos este espacio patrimonial como un organismo vivo en simbiosis con la ciudad. Por eso, incorporamos otros lenguajes musicales que constituyen la memoria reciente de Sevilla, el presente de sus creadores y de sus ciudadanos, que año tras año han demandado la presencia de músicas populares y compositores contemporáneos.

Con este planteamiento hemos diseñado, siempre con un marcado criterio de rigor artístico y estético, cuatro programas temáticos referentes a distintos periodos histórico-musicales de la vida del monumento: “Música de las Tres Culturas”, “Música del Renacimiento y del Barroco”, “Música de los siglos XVIII, XIX y XX” y “Otras músicas”.

Justificación de la programación

Para la edición de este año hemos recibido un total de seiscientas treinta y cuatro propuestas de trabajo, la mayoría de ellas de una gran calidad, que representan un incremento de un 6,2 % respecto a la edición de 2006. De estas propuestas hemos seleccionado 24 grupos.

Con ello hemos conseguido conjuntar una propuesta artística equilibrada, en cuanto a estilos, y de una calidad contrastada. Atendiendo las peticiones realizadas en el Estudio de la Audiencia de la pasada edición, mantenemos la presencia de grupos de músicas de raíz popular (folk, jazz, músicas del mundo,…), la música antigua y la música de compositores del siglo XX, así como mantenemos la participación de determinados grupos, por expreso deseo del público. Aunque en mucha menor medida que en las anteriores ediciones, repiten en la programación grupos como Samarcanda o Tanguedia. Por otro lado hemos dado descanso a grupos muy solicitados que han participado en casi todas las ediciones de este ciclo, como son los casos de Arte Factvm o Caravasar, entre otros.

Efémerides 2007

En esta edición de 2007, hemos querido entretejer a las líneas habituales de programación -dedicadas al devenir histórico del monumento- otras propuestas extraordinarias centradas en el homenaje o conmemoración de diferentes hitos vinculados a diversos personajes que han dejado su surco en nuestro legado cultural. Estas propuestas funcionarán de forma transversal y estarán presentes en buena parte de los conciertos programados en las líneas antes citadas.

Como en otras ediciones, la programación recordará los sonidos de otros siglos y de los hombres que nos legaron su música a través del tiempo. Recordaremos la figura de Dietrich Buxtehude, en el 300 aniversario de su muerte, uno de los músicos más interesantes del barroco europeo. Así mismo, 450 años después, recuperaremos los ecos de la vihuela impregnados en los muros del Alcázar, cuando la Alcoba era huerto de naranjos y refugio para las noches de verano, y rendiremos homenaje al salmantino Diego Pisador. También rendiremos homenaje a uno de los músicos más relevantes de la Historia de la Música como es L. V. Beethoven del que este año se celebra el 180 Aniversario de su muerte.

Precisamente en los tiempos de Pisador, en la cercana hospedería del laurel un joven Tenorio escribía las credenciales del más pendenciero y seductor de los hombres, las mismas que lo convertirían en uno de los mitos más universales de la ciudad. En consonancia con la celebración del año cultural dedicado a la figura de Don Juan, abriremos el cartel de conciertos con un recital dramático-musical a cargo del grupo Cantiana en el que sobresale la joven soprano catalana Anna Escala, que lo hará retornar a las noches de jardines, de música, de apartadas orillas, de lunas puras… Vuelve el mito y pasea por Sevilla, por el Alcázar, al encuentro de sus damas.

Pero no vuelve solo. Si soplamos sobre la figura grisácea y polvorienta del personaje encontramos un contorno femenino, la silueta muda de aquellas que han elevado sus impulsos seductores a leyenda, las que lograron su salvación y lo llevaron a la inmortalidad. En definitiva las que sustentaban el mito, un mito con voz de hombre, sin embargo.

Pero no queremos ser convidados de piedra y por eso aprovecharemos este año para cederle la palabra a la mujer, la olvidada, la eterna antagonista. Con su voz, Doña Inés ocupa su sitio y trasciende el tiempo,  para desvanecer la fuerza destructiva y dominadora de Don Juan. La voz femenina, el ángel de amor, reconduce su protagonismo y encuentra en las noches de música del Alcázar la escena para poner sus propias notas a la leyenda. En esta apartada orilla, la mujer desvalida, burlada y seducida se ha convertido en idealista y luchadora, valiente y creadora.

Programación

Con la idea de incentivar la creación artística e histórico-musical entre nuestros músicos, así como la investigación musical, la programación que realizamos fomenta la participación de grupos y artistas que de alguna manera estén vinculados a Sevilla, en particular, y a Andalucía, en general, sin abandonar propuestas nacionales e internacionales. Los músicos y grupos que proponemos están seleccionados siguiendo siempre valores de orden y desarrollo camerísticos.

En la presente edición queremos clasificar a los grupos participantes de dos formas diferentes:

a) Clasificación principal. En función de los cuatro programas temáticos referentes a los distintos periodos histórico-musicales de la vida del monumento, la distribución de los grupos es la siguiente:

Música de las Tres Culturas

AXABEBA 25/7 – 30/7 – 21/8 – 28/8

MARA ARANDA 29/7 – 4/8 – 20/8

La mujer en la música del Mediterráneo

SAMARCANDA 15/7 – 22/7 – 12/8 – 17/8

Almocárabe de luz, acequias de la música

SAMIRA KADIRI 28/7 – 16/8 – 23/8

Andalucismos. La mujer en la música andalusí

ZEJEL 19/7 – 23/7 – 19/8

La memoria de OrienteMúsica del Renacimiento y del Barroco

ALQHAI CONSORT 18/7

El esplendor de la viola da gamba

CAFÉ SONORO 2/8

Ostinato: danzas del Barroco europeo en el III Centenario de D. Buxtehude

CONVERSACIÓN GALANTE 3/8 – 6/8

Algo más que una musa. Mujeres compositoras del siglo

XVIIIEL CORTESANO 13/7 – 30/8

Para qu´es dama tanto quereros. La música de Diego Pisador en el 450 Aniversario de su muerte

EVANGELINA MASCARDI + ARIEL ABRAMOVICH 20/7 – 24/7

Música isabelina para dos laúdes

MARIVÍ BLASCO + JUAN CARLOS DE MULDER 9/8

O gelosia d´amanti. Canciones en torno a Diego Pisador y los vihuelistas españoles del XVIMúsica clásica de los siglos XVIII, XIX y XX

CANTIANA 9/7 – 17/7

Las mujeres y el mito de Don Juan

CECILIA LAVILLA BERGANZA + JUAN A. ÁLVAREZ PAREJO 11/7 - 2/9

Música en femenino. Recital de canto y piano dedicado integramente a obras de Mujeres Compositoras.

DANIELA IOLKICHEVA + JUAN RONDA 16/7 – 27/7

La mujer como inspiración

DUMKA DÚO 29/8

Beethoven en el 180 Aniversario de su muerte

Otras músicas

CARMEN CANO + RAFAEL GARCÉS 5/8 – 10/8 – 1/9

De Sevilla a La Habana

LLUÍS COLOMA 7/8 – 14/8

Blues & Boogie Woogie Piano

MARÍA DO CEO 12/7

Moraima: cuerpor de mujer, alma de fado

MARTHA PATRICIA + FEDERICO LECHNER 21/7 – 26/7

Boleros y estándar: canciones de amor, desamor y nostalgia

NOVITANGO 18/8 – 25/8

Que 20 años no es nada (Para Astor Piazzolla)

RARE FOLK 14/7 – 11/8 – 15/8 – 26/8

Natural fractals

ROSARIO LA TREMENDITA 10/7 – 27/8

Desde Triana

TANGUEDIA 1/8 – 8/8 – 13/8 – 22/8

Praça once

[H]UTOPIA 31/7 – 24/8 – 31/8

Opera lumière